30岁的少女野心家-技术圈

采访撰文 | 郭楠胡铖怡

编辑 | 郭楠

“ 被争议、被误解，我都不在意，但我不能不被看到。”

北漂

2013年，斯斯21岁，学的专业是图书营销，在家乡徐州的魔时网实习，实习工资500块，每天打车上班还总迟到，到月底一算，不但没剩余，还往里搭了不少钱。

当时她的工作不算有意思，每天切换着15个“马甲”，发至少150篇论坛回帖。很快，还在实习期的斯斯，就升职成为了这个地方门户网站的女性频道主管，“因为我原创写得特快，还会探店、做活动”。

“主管的月薪是1800块，可是我还是不满足。”

一位姐姐建议她去北京试试，因为“徐州就这么大一个城市了，你现在赚一千八，以后涨也涨不过两千五”。

经朋友的介绍，斯斯得到了一个去北京人人游戏公司的面试机会。

面试当天她迟到了一个半小时，原因是刚来北京不熟，面试地在酒仙桥，她在三元桥找了很久。

面试官告诉她：“迟到这么久，你真的不用面试了。但你大老远过来，我可以请你吃顿饭”。

在酒仙桥的安妮意大利餐厅里，斯斯和面试官聊起为什么要来北京，她能为公司做些什么。面试官看着她，说了一句之后她无数次听到的话：你像我年轻的时候。

斯斯又争取到了一次面试，最后顺利入职。看她初来北京不容易，领导替她把工资从六千块谈到了七千块，是在徐州工资的四倍。

“刚来北京的时候，我都没听过押一付三。我的小学同学是国航的空姐，我借住在她的宿舍里，加上我一共住了九个人。”

早上八点，斯斯从机场宿舍乘坐906路公交，每天往返时长四个小时。

“当时我觉得太幸福了，每天可以在车上看两部完整的电影。”

有一部电影叫《致命魔术》，电影里的魔术师有句台词，大意是，想要扬名立万，就要对事业有极致的奉献。

这句台词像种子一样，种在了斯斯心里。

斯斯总开玩笑，说自己“待黄了两家公司”，在人人游戏做了半年，在易车做了一个月，之后和当时的领导一起被挖到某国产手机公司，又做了半年。其中两家公司，都是因为业务优化离开的。

2015年，斯斯在罗辑思维CTO快刀青衣的朋友圈，看到罗辑思维需要一个新媒体编辑，遂自荐。面试成功加入了这家对她影响极大的公司。

“当时罗辑思维的办公环境很自由，大家工位都是开放的，我抱着电脑就坐在脱不花对面的工位了。”

斯斯眼中，脱不花是一位极富工作魅力的领导，“你都不能想象，一个女人怎么可以理性得这么性感”。

她从脱不花身上感受到了能量，“当年写文案，如果写不好，脱不花也不会骂你。她就自己写一版更好的放在你眼前”。后来自己创业，每次改文案抓狂时，她就会想，脱不花当年也是自己改文案的。

创业

最早在北京，她的愿望很简单，就是能赚到钱。

入行新媒体之后，她逐渐了解了自媒体的玩法，也撮合了一些媒介投放，赚了点小钱。当时她觉得，最赚钱的永远是号主，媒介的利润只会越来越薄。如果有一个自己的号，就可以一直接到广告。

在斯斯当时投放过的KOL中，胡辛束的转化效果最好。当时胡辛束还有一份正式工作。两个人谈了很久，一个主管内容，一个主管商务，2015年10月，斯斯加入胡辛束，一起创业。

之后的故事，行业里的朋友都清楚了。2016年7月初，胡辛束天使轮融资450万元到账，估值3000万元。其中真格基金占股10%，罗辑思维占股5%。

那几年，是公众号的黄金年代，也是内容创业的黄金年代。

无数公众号起步的公司，拿到风投、扩充团队，开始探索除广告外的更多变现可能。

第一次创业经历，让斯斯赚到了第一桶金。2018年，斯斯选择独立创业，想以新的形式做新的内容。

同年冬天，好朋友鲸书，把斯斯的项目引荐给了时任高樟资本投资经理熊少翀。

斯斯与高樟资本创始人、CEO范卫锋

在新云南酒店一层的茶馆里，斯斯和高樟资本创始人范卫锋，第一次见面喝茶。一开始喝的不是特别的顺利，“我当时没想清楚，甚至只有一个想法，女性的成长不是方法论带动的，而是价值观”。

高樟目前的投资主线是：关注数字化驱动下的内容商业升级。在最近几年公众号、短视频、直播等内容产业升级的浪潮中，高樟沿着“新阶层、新女性、新生代”的主线进行投资，代表项目有菠萝斑马、刀姐doris、远川研究所（饭统戴老板）、真实故事计划、市值风云、星球研究所、汉卿传媒、魔女Project等。

项目正式上会后，高樟资本最终落实了对斯斯的天使轮投资。而当时，高樟资本在女性内容领域一共布局了三家公司，鲸书、斯斯、刀姐。鲸书后来做了电影，刀姐在营销领域风生水起，斯斯的短视频项目《闪光少女》也走上正轨。

在高樟资本创始人范卫锋看来，斯斯本人能力素质强悍，具有一定的初期品牌势能，高樟资本相信她能批量赋能属于新女性的女性成长品牌。

发展至今，公司也成长为一家面向年轻女性群体，通过IP化强运营，以长短视频为主要载体，赋能新兴消费品牌的内容机构。基于对新女性赛道的判断，女性用户的精神消费需求旺盛，是一个巨大的增量市场。

闪光少女

其实一开始，斯斯并没有想好到底要做什么，她尝试过公众号，也开始精心运营微博。同时，她也在思考，到底什么是“带动女性成长的价值观”。

她提炼出了一个公式，改变=价值观＋方法论＋圈子。

“价值观就是让年轻女孩们想清楚，她想成为一个什么样的人。当有榜样在身边的时候，大家就会选择前进。我要做的就是挖掘一批职业的女性偶像，让大家找到属于自己的灯塔。”

在思考“价值观”的同时，斯斯对自己的创业方向也进行了深度的思考。

“这三年我好像做了很多事情，又好像只做了一件事情，那就是把《闪光少女》推上了正轨。”

2019年3月，第一期《闪光少女》节目上线，她在微博里说：希望把身边闪闪发光、从低谷走到高光的女孩，拍够100期。

她在微博和各种公开场合中，多次提到并感谢前几集节目的拍摄嘉宾：水哥、李洋洋、醉鹅娘，也不否认自己是毫无经验的拍摄者、采访者。

“前三个月真的很崩溃，过程中有各种人离职，片子就是磕不下来，他们觉得这个片子就是做不出来了。”

第三期拍摄嘉宾、作家笛安对她说：“你现在觉得自己做得是一坨狗屎，那就对了，因为你的能力现在肯定赶不上你的审美。”

鲸书在2018年拍过一次斯斯，那档节目叫《野兽说》，引发了不小的争议，“因为其中一句话，说我把男朋友当商学院，但其实我是把所有接触到的人，不管男性女性，都当作‘商学院’。”

一开始不懂拍片、不懂采访，她去读《纪录片六讲》、去看非虚构写作稿件并尝试从中反推问题。她甚至找到其它媒体的纪录片同行，请她们来公司，放自己的片子请对方“批评”。

求助其他节目编导梳理逻辑

“那天是我人生中第一次知道什么叫对抗性采访，什么叫追问，同行还给我画了一遍逻辑结构图，告诉我哪没采访好。”

“我们一开始是vlog、后来变成坐下来采访，这也是观众提的意见，说斯斯你们一走动摄像机就晃悠，还不如直接坐下来聊。”

她总结出了适合自己、适合节目的访谈技巧，其中有这样三条：

1、提问不要预设，你不需要向受访者或者观众证明我是对的，如果你滔滔不绝地对受访者的过去进行批评，那么对方只能安静的闭嘴。

2、采访的过程中如果卡壳了，可以用自己的故事带出对方的感受，也可以坦然地告诉对方，我们好像卡在这里了，人在采访中有示弱才会有关系的流动。

3、正式采访一定在封闭环境里，和嘉宾的内容走神，需要时间、安静和理解，全场静音很重要，因为每一次被打断，都需要重新建立连接。

“闪光少女目前一集拍摄成本是15万元，拍摄第一期的时候，什么都不懂，光租设备就花了6万元。现在拍摄和制片是外聘的，摄像一般定三个机位、合作了圆桌派的制片，剪辑必须是自己人。”

最早斯斯尝试过专业团队，但从实际成本上考虑，目前的操作方式最合适。另外一个原因，是“艺术”和“接地气儿”的天然冲突。前几期视频，她搬个板凳，坐在剪辑师后头，一点点跟剪辑师说想要什么样的内容，她说我们不是拍艺术片，是拍给普通用户看的，你得让大家能懂。

视频早期阶段

有一次剪个片子，三个月都没剪出来，鲸书给斯斯发微信，说要不然来帮你看看。斯斯说你千万别来，我知道你一定能帮我改好，但我以后就不知道怎么改了。

“我就是从这种极度不自信中，一步步走到今天的。”

她摸索了一些简单、普适的剪辑技巧。

比如开头，要不是金句、要不是故事。有一期嘉宾醉鹅娘，她说了一句话：“这个世界不是不尊重女性，是不尊重弱者”。这就是金句。

强烈的冲突刺激悬念，永远要摆在开头，开头这几秒，会让观众决定要不要看下去。如果整个片子都找不到这样的开头，那说明这个片子本身就没拍好。

”中间处理尽量设置冲突，可以是我和拍摄对象的，也可以是她和自己的冲突。

这两个对象之间不断的冲撞、博弈，一边倒的东西是不好看的。在这个过程里讲述她对抗了什么，最后肯定是成功的，成为了闪光的人。”

确认拍摄-编导出脚本-前采两小时-拍摄两天-可用视频素材7-8小时-粗剪两小时-十几次甚至几十次精剪版。

鲸书与斯斯

拍摄渐上正轨，斯斯对拍摄对象的画像更清晰，她们不是课本里英雄一样的偶像，也不是电视上的爱豆偶像。这些距离女孩可以成为的人太远了。

“我想拍出做了不同选择的女性，让大家都能找到自己想成为的榜样。”

最早节目以采访的名义邀请嘉宾，只能得到两个小时的时间。所以后来就以纪录片邀请，能争取两天的时间。一天拍人物采访，一天拍生活化镜头。

截至目前，闪光少女播出了40期，拍摄对象覆盖各个行业和领域的优秀女性，有中国第一位斯坦尼康女摄影师邓璐，国漫罗小黑的配音演员山新，红酒女王醉鹅娘，抗癌少女柱子哥，婚姻家事领域事务所创始人易轶律师，BBC水下纪录片导演周芳，基层女性逃离命运的代表玲玲姐，90年代刑警队法医邓亚军。

从二十期之后，几乎每一期节目正片都能进入平台日榜的排名，成为全站热门，这是对于这个团队的奖励。

邓璐

斯斯记得拍摄邓璐的一个细节，那天她去找邓璐，进门发现邓璐正在给自己70斤的斯坦尼康摄像机，绑粉色丝带，旁边围了一圈年轻男孩，“这个瞬间让我觉得，他们也在想成为她”。

“建功立业”

“创业就是早期你以为自己能做很多事，后来发现自己只能做一件事。”

斯斯总说自己是“大商务、大BD”，公司现在一共三个部门、26位同事，内容、运营、商务，其中商务组有7个人，整个公司只有1位男同事。

虽然商务组是个大部门，但她一直把《闪光少女》，作为全公司最核心的项目。因为内容行业，内容是唯一的标杆。

斯斯把她的员工们，看成一个个活生生、有欲望、有私心的人，而不是按部就班的螺丝钉。

公司里很多同事都是自带粉丝来的，她也会鼓励同事们自己运营账号。

“我觉得很少公司会同意员工这么做，无非是怕大家做大了跑了，但我不怕她们做大。一是如果你做大了，我们有更多合作形式；二是你有影响力了，就会有人监督你、期待你，你也愿意把自己做得更好。”

斯斯会让团队下载飞书和企业微信，飞书用来记录日程安排，企业微信用来区分工作和生活。

“过去总说自媒体团队不需要管理，业务做得好，可以掩盖一切管理问题。但不是这样的，每个公司都需要管理。”

闪光少女团队

她的管理方式，核心也很简单，三个部门自主招人，部门领导对自己的人负责，比如做得好要学会分利益给大家，做不好，你招来的人你去谈离职。

她负责输出团队价值观，告诉大家该怎么沟通，怎么制定、拆解、完成目标。

“我们公司的人拉出来个个是商务，因为我每天开会就这么讲。我还写过一个斯斯的使用指南，告诉大家什么事情去找你们的领导，什么事情可以来找我。”

每次面试一个新人，斯斯都会问两个问题，第一是你期待从我这里得到什么。第二是你可以为我们做什么。

“转正谈薪资，我会叫上她的领导一起，数数三个月她为公司创造了哪些价值。我经常和大家讲，你要为自己建功立业，在团队里也一定要出头。”

公司目前的流量入口就是《闪光少女》的视频节目，微博有200万的关注，引入私域大概有20万精准用户。

在斯斯看来，自媒体变现最终会归为三种形式，第一是导购，就是卖广告。第二是做渠道，为别人卖货。第三是做品牌，无论是产品还是其它的东西。

刚开始创业，斯斯账上有六个月的现金流。现在光是人员支出，每个月就上升到了30万元。现在公司的年利润在600万元左右，但主要营收并不是节目赞助，而是TVC广告，一分钟左右的片子，报价15万元。

闪光少女的第一个节目冠名，是摩可纳咖啡，当时一口气赞助了十期。起因是当时品牌方的人是节目粉丝，邀请她去公司做了一场演讲。公司CEO说，斯斯，我没看过你的视频，但我觉得你今天讲得特别好。

创业之初，斯斯想过，闪光少女和个人IP，哪个才是能带动流量的。后来发现，只有先把个人IP做大，闪光少女才会有影响力。

中视频时代

“最早我选微博启动，大家都觉得我疯了，因为在他们想象中微博不值钱，我做过了四年的公众号，要把这些经验都放弃掉。但是当时摆在我面前的选择就是微博愿意给我流量，要先活下来”

在斯斯看来，要讲好一个完整的故事，一定要做中长视频，短视频相对难沉淀价值。

“15-20分钟的中视频，是可以帮助筛选用户的，她能看完节目，一定是对我们的价值观认可。用户先要需要我们，我们才能为她们提供后续的服务。”

斯斯有个理论，叫自媒体的雪国列车，在抖音里体现得最明显。每个人都是流量供给，是黑客帝国里插着管的萝卜。没有人在意这些萝卜是谁，大家只在意内容是不是有娱乐性。

“最开始我本来很排斥抖音，觉得我们这种内容，不可能在抖音拿到流量。后来我发现，有一期节目嘉宾自己的5分钟片段，发在抖音就爆掉了，22万个点赞。我赶紧和团队说，抖音上的视频不要有我，直接堆嘉宾的金句上去。一个月能做到10万粉丝，给你涨工资。”

接下来的想法，斯斯希望发力B站。

“过去中长采访视频，会让B站的用户没有参与感，因为B站是一个内容共创的社区，用户发弹幕就是为了参与你的内容，大家需要更直接的互动。”

而过去斯斯在微博花了2年时间，做到十大头部情感账号，某种程度上说，是靠参与感直播了自己的创业真人秀，同样的逻辑，她想在B站跑通。

现在“闪光少女”每周也在更新播客，聊起音频平台的崛起，斯斯说：过去所有“眼看、手动、耳听”的渠道，都已经分完天下了。大家在寻找新的流量平台，而播客是少有的在“耳听”和“手动”这两个范畴里还在竞争的。

从30分钟的视频到1个小时的播客，用户对于优质内容的需求是一直存在的，区别在于它们以什么样的形式进入到你的生活中。